经验分享 浅谈我在展会中的拍摄技巧

最近几天，上海车展正在如火如荼的召开，香车、美女自然吸引了不少摄影爱好者慕名前往。看看各大摄影论坛这几天的帖子，我们也能感受到这股狂热的气氛。对于展览会摄影，无论是专业媒体还是网络媒体，介绍这方面摄影技巧的文章非常少。之所以少，主要原因是大家都觉得这类拍摄很简单，和扫街没什么区别，所以技术含量比较低，只要摁摁快门就可以，但事实真的如此吗？大家可以回头看看自己拍的片子，问题不禁而出，比较普遍的是曝光和构图，白平衡不准也暴露无疑。针对这一系列问题，我们今天就为大家从器材准备到拍摄技巧，一条龙的进行介绍。

器材准备

　　展会拍摄对于器材的要求相对比较高。拍摄车展，最主要的是利用中长焦镜头，而且光圈越大越好，这主要是考虑到周围环境的复杂性，以及光线的不稳定性。一些中高端的消费级数码机也能够胜任这样的角色，例如索尼R1、富士的S9600、索尼的H5等等，但在快门滞后上的劣势让它们在捕捉能力上要有所差距，另外由于噪点的控制能力和数码单反相机有所差距，在需要通过提高ISO感光度来保证安全快门的情况下，画面的精细度会明显下降。

                               
登录/注册后可看大图

佳能镜头

　　如果拍摄艺术品展会，由于大部分是静态物品，所以数码单反相机和消费级数码相机的差距就没有那么明显，但对于镜头的素质以及拍摄技巧要求更高，例如拍摄一些被玻璃罩住的工艺品或者拍摄墙上悬挂的画，数码单反相机与标头的搭配是最合适的，一方面有大光圈的保障，另外一方面镜头抗畸变和色彩还原都可以达到最佳境界。消费级数码相机中，佳能G7、尼康P5000、理光GR-D也都是非常不错的选择。

                               
登录/注册后可看大图

摄影器材

　　很多摄影爱好者会考虑带上三脚架前往，但我却觉得不合适。一方面，三脚架的体积过大，不便于携带；另一方面，三脚架在使用的时候，需要足够的空间来支撑，但在展会这样拥挤的场合中，根本就不会给你机会悠闲的摆弄，所以选择携带轻便且更具实用性的独脚架比较合适，独脚架的支撑力能够保证拍摄画面的稳定。

　　除了脚架，车展上如果能够带上外置闪光灯的话，绝对能够让拍摄事半功倍。由于车展现场的光线是非常复杂的，除了顶部有射灯之外，侧面往往还会有设立一些五颜六色的闪灯，如果我们使用内置闪光灯拍摄的话，闪光功率明显不够，拍摄出来的照片会有非常严重的明暗不均的情况，如果使用300mm以上焦距镜头的话，恐怕有的内置闪光灯辐射不到那么远的距离。如果我们关闭闪光灯的话，曝光的时间恐怕要在1/15s以内，自动白平衡也会完全不准。这时候如果使用外置闪光灯的话，一切问题迎刃而解！

　　如果去拍摄艺术品展会的话，闪光灯是千万不能用的，大多数的展品通常都是摆放在玻璃展览柜里面的，当闪光灯一闪，玻璃造成的反光就会在玻璃表面形成白花花一片，而且很多展会都是禁止使用闪光灯的。不过在这里，我还是不忘提醒大家，别忘记带上CPL镜片，它能够有效减弱或者消除玻璃表面的反光，这样一来，我们在拍摄的时候，就不会受到反射光的困扰。

熟悉环境

　　熟悉环境，其实就是提前做好功课。拍车展需要对展位的布局有基本的了解，通常在其官方网站上都会有地图提供，通过对各个品牌汽车展台位置的熟悉，我们进入展会现场之后就能够直奔主题，节省时间和体力。当然，由于这种大规模的展会面积都很大，往往会有几个大厅。提前进行熟悉，还能够避免遗漏拍摄重要的画面。

                               
登录/注册后可看大图

熟悉环境

　　拍摄艺术品展会，我们则需要对参加展会的物品进行了解，尤其是它的历史背景，这样能够帮助我们在取景和构图的时候，有针对性的进行取舍，挖掘细节魅力，突出物品本身的气质。

                               
登录/注册后可看大图

熟悉环境
                    
                    
                     
                  
              
                    
                    
                     
                        
                          
                        
                     

摄影技巧（车展篇）

　　车展拍摄中，最难的一点就是获得稳定、清晰的画面。之所以这样说，是因为车展现场厂商非常多，虽然在展览大厅的顶部会有稳定的光源提供，但厂商为了突出自己展车的局部系列，往往会增加很多发光源，例如展台的四个角和顶部。此外，让拍摄者更加郁闷的是，这些光源的色温和亮度往往都不一样，主照明灯是白色，而一些突出气氛的射灯有的是蓝色，有的是红色，有的还是绿色，这些光线交织在一起，让拍摄者很难掌握。

                               
登录/注册后可看大图

摄影技巧（车展篇）

　　我们暂且将白平衡问题放在一边，首先是要将快门速度提高，这样我们才能保证画面稳定。根据我的经验，在有独脚架的帮助下，1/10秒的快门速度就可以了，而没有独脚架的话，至少要达到1/30秒的快门速度。那么如何才能提高快门速度呢？一是可以打开光学防抖功能，正常情况下，快门速度是可以提高2-3档。二是通过提高ISO感光度，这是把双刃剑，ISO感光值越高，快门速度越快，但画质越差。所以在使用的时候尤其慎重，特别是控噪能力普遍比较差的消费级数码相机。三是通过增大光圈，但带来的问题是景深变浅，焦点的控制难度增大。如果这些方式都试了，可是手持仍然达不到安全快门速度怎么办呢？可以尝试使用电子取景器EVF取景，让脸部和左手形成L状固定相机。同时，双脚前后站立姿势和双肘支撑身体上部形成一个三角形的姿势，这样可以增加拍摄的稳定性。

                               
登录/注册后可看大图

摄影技巧（车展篇）

　　曝光方面，我们要尽可能选择正光，也就是展台的主要光线来进行拍摄。考虑到车身都经过特殊处理，所以反光比较严重，所以可以使用CPL镜片来消除反光。当然，我们也可以利用角度的变化来消除杂光。在测光点的选择上，如果仅仅是拍摄汽车，那么可以用中央重点测光，甚至是平均测光模式，准确率都非常高，但如果画面中有车模出现，镜头的重点就会有所偏移，测光点就要放在模特的脸部，这时候用点测光是最准确的。通过曝光补偿的增减调整背景的曝光，宁欠勿曝，给后期留下足够的调整空间。在曝光上，还有一点需要注意的是光影的变化，它可以突出汽车局部的立体感和层次感，点测光的优势非常明显，但考虑到数码相机普遍宽容性不够广的因素，可以在后期通过曲线的调整，加重效果。

                               
登录/注册后可看大图

摄影技巧（车展篇）

　　白平衡方面，自动白平衡在这种环境下基本失去了准心，相机内部预置的白平衡模式也不够准确，所以手动白平衡模式的重要性体现了出来。但需要注意的就是，一定将相机的曝光补偿设置到0，并将ISO感光度设置成最低，这样才能保证手动白平衡的准确。

                               
登录/注册后可看大图

摄影技巧（车展篇）

　　最后咱们还是来说说构图，难点在于要突破传统的审美观念。我们可以充分利用镜头广角端的畸变，例如在用横构图突出车前脸的霸气，用竖构图表现车身流畅的线条。微距肯定少不了，通过大景深，描写车身局部的细节，从倒车镜、车标，到内部装饰，甚至是仪表盘，这些都不要放过。在视角的选择上，如果我们选择0度，也就是和车平行的角度去拍摄，往往会得到意想不到的效果，当然，如果允许，90度的大俯视效果也将足够震撼。

                               
登录/注册后可看大图

摄影技巧（车展篇）

　　最后还要教大家一招，就是要想吸引车模的注意，让她为你单独摆姿势的话，就必须主动和车模进行交流，站的位置要靠前，器材最好是数码单反配上长焦镜头（“小白”最亮骚，因为模特们知道，白色镜头都是昂贵的专业镜头），通常她们都会满足你的要求。如果相机不够显眼也没关系，你可以躲在一些专业记者的后面沾光。

摄影技巧（艺术品篇）

　　艺术品展会相比车展的拍摄更加注重细节和摄影技巧的运用。我个人觉得拍摄艺术品，最重要的是光的运用。普通的艺术品展会通常都是将展品平放在桌子上，前面放一个隔离栏，我们可以根据人工照明的功率和距离光源的远近来控制焦距，选择不同的测光点。当然，室内的光线都比较暗，由于很多时候是不允许打开闪光灯的，所以要通过独脚架来稳定相机，这些我在前面已经说过，这里就不重复。

                               
登录/注册后可看大图

摄影技巧（艺术品篇）

　　上面这种情况是比较简单的，但在更多时候我们所拍摄的物体都被摆放在玻璃展览柜里面的，而且顶部都会有色温偏暖的射灯烘托气氛，要想拍摄出近似完美的效果，第一道难关就是消除玻璃反光，文章开头器材准备的部分，我就说过用CPL镜。此外，还可以巧妙地利用入射及反射角度的关系，避开部分反射光。第二道难关是测光，强烈的明暗反差和光影变化能够突出艺术品的视觉效果，选择点测光的话，虽然非常准确，但也很难控制。而如果选择中央重点测光模式，则拍摄出来的效果近似，但操作起来更为简单。另外，在展品与背景光线发生巨大反差的时候我们要通过曝光补偿来进行调整。

                               
登录/注册后可看大图

摄影技巧（艺术品篇）

　　白平衡方面解决起来是比较简单的，因为光源的色温基本都是统一的，加上数码相机拥有即拍即看的优势，所以通过相机预置的白平衡模式就可以进行调整。即便不准确，还可以删了重新拍。

                               
登录/注册后可看大图

摄影技巧（艺术品篇）

　　在镜头焦距的控制和角度的选择上，最好选择平视，尤其是在拍摄书画作品的时候，切不可使用镜头的广角端拍摄，因为大部分相机的镜头在拉至广角端的时候，畸变和色散是严重的，加上我们在室内拍摄，为了提高快门速度，往往会将光圈打到最大，所以暗角也会出现，这会严重破坏拍摄画面的真实性。建议将镜头焦距控制在50-90mm之间。

                               
登录/注册后可看大图

摄影技巧（艺术品篇）

　　最后，把我在拍摄过程中积累的一些零碎的经验介绍给大家。一是要多拍，像素和精度要设置成最大，这样方便后期调整，确保画质。二是如果把握不准确或者拍摄时间紧促的话，可以用RAW格式保存，把更多的工作留到后期，当然也可以用到包围曝光模式，不过有个前提是要有足够的存储卡空间。三是千万不要耍小聪明，一些禁止拍摄的物品不要**，因为到处都是监视探头，被抓到的后果有可能是格式化存储卡。

good sharing