如何用相机捕捉到“决定性瞬间”

拍摄一张照片最关键的步骤是按动快门按钮，这不是因为按快门是“把照片拍摄下来”的动作，而是因为照片拍下来以后，就不可改变了。在未按下那决定命运的按钮之前，摄影家可以随意选择、改变、取舍、改进或纠正，他可以做任何他想要做的事。可是，一旦他采取了那决定性的步骤，按下了快门按钮，就水已成舟，无论是好是坏，事后改变照片面貌的机会就很少了。所以说，时间的选择是拍摄一张照片的最重要的步骤。

一位摄影家，无论他选用的器材多么好，技术如何完善，除非他选择了正确的时间，否则，照片就很有可能在技术上无懈可击，但不能用。因为经验表明，一张照片可能由于技术欠妥而遭到批评，但只要题材好，表现手法富于想象力，时间的选择适当，这张照片就不会失败。因为大多数人不很懂得摄影技术，甚至不关心这方面的问题，但他们却都非常关心照片所包含的意义。

人们在赞美一张特别动人的照片时常说：“多幸运的镜头！”也许这个说法是对的，摄影家拍这张照片确实是靠了运气；但也可能是他辛勤劳动的结果。然而，不管一张照片是偶然拍下来的或者是经过精心计划的，它成功的主要原因往往是由于时间选择得正确。

选择时间是为了抓住抓拍大师卡蒂埃一勃列松所说的“决定性的瞬间”，也就是动作的顶峰，事件最精采的场面，最有意义的姿态或神情，也就是照片的一切因素汇成完美构图的瞬间。

对摄影家来说，要做到这一点，得有观察能力，要能全神贯注，要有预见。有观察能力，就不至于忽略那些似乎不太重要的细节，而这些细节最后可能促成作品也可能破坏作品。全神贯注是为了准备就绪，等待着最有意义时刻的到来。要有预见，是因为动作往往十分迅速，当摄影家意识到“就是它”时再拍就已经为时本晚了。例如，在体育摄影中，摄影家必须在高潮出现的若干分之一秒前就按下快门，因为在动作和曝光之间会有一定的时滞，这是由摄影家本身对时间的反应和器材固有的机械惯性造成的。

防止漏掉“决定性瞬间”的最保险的办法，是拍摄大量的胶片。业余摄影者通常不理解这一点，抱怨什么：要是他们也象专业摄影家拍摄那么多张，他们也会“碰上”的。这是无稽之谈。专业摄影家所拍的这些照片中的每一张，都是作为最后高潮而认真选择曝光时机拍下来的。可是，后面又一个更有意义的瞬间出现了，使前面的照片显得逊色，这样，一个又一个地随之而来。大多数专业摄影家都懂得这一点，并且都是这样做的。说得恰当些，因为他们是专业人员，他们不敢因为错过了时机而丢掉事件高潮时的照片，那是他们被指定要完成的任务。

关于时机的选择，摄影家必须考虑下述因素：心理上的适当瞬间、运动与构图的关系、光线、气候和季节。

心理上的适当瞬间

每一出戏，每一个行动，每一种事件，都有它的高潮，高潮就是紧张的状态达到了开始缓和的那一瞬间，神经上的紧张开始松弛的瞬间。不可避免的事件正在发生、脾气正在大发作的瞬间，胜利或失败的瞬间；如鲁比枪杀奥斯瓦德；赫鲁晓夫在联合国会议上用皮鞋敲打桌子等等。不过认识并抓取上述这种显而易见的戏剧性瞬间一般并不困难。可是，许多深切感人的瞬间并不是显而易见的。如一位被抛弃的中国婴儿孤独凄惨地坐在火车站的地上（译者注：照片反映日军侵华大轰炸中，一个小孩坐在废墟和死尸之间号哭)；一位法国男人获悉法国被战败而失声痛哭……要抓获这样的瞬间也需要作出时间的选择，但是，还必须对这种情景有一种特殊的认识才能抓到。
最令人棘手的事情之一是选择正确的时机去摄取一个人的笑容。我说笑容并不是商业摄影家所拍的那种牙齿外露的笑容，这种微笑没有欢乐或愉快，毫无意义。真正的微笑是对一种微妙或诙谐情景的感情上的反应，这种反应表现在眼睛和整个脸上。这个宝贵的瞬间，往往刚一出现又瞬即消失，只有靠精确的时间选择才能抓取到它。

运动与构图的关系

我们生活在一个运动的世界中。人与动物，轿车与飞机，滚滚的波涛与飞逝的云彩都在运动。即使事物静止了，而摄影家本人还是活动的。他采取的每一个步骤，都是从不同的角度、不同的大小以及周围环境的不同关系中去观察主体的。难怪一张照片的成功与否，它的差别往往就在于时间的选择。例如，将一辆竞赛中的汽车放在照片的上角，放在中间，还是放在下角，差别是很大的。将汽车的形象正确地安置在照片上是时间选择的结果。

时间的选择与运动之间的另一种联系，是由于物体在运动时能改变它的形象。例如，一位摄影家想要拍摄一伙向他走来的人群，他们越来越近，人也显得越来越高大。应当何时按下快门？人的形象越大，就越能看得清楚，与四周环境相比，人物就越显得重要。照片的特点随着主体的大小而变化。摄影家应当抓取哪一种画面，取决于他对时间的选择。

选择时间的意义，就是认识一切条件成熟的时机。认识照片的各个组成部分结合到一起形成一幅优美图案的时机，而且要能抓取到这一瞬间。

光线、气候和季节

主体形象的变化可以由运动所引起，也可以由光线、气候以及季节的不同所引起。要选择这些外部因素与主体的特点和照片的目的相协调的瞬间，还是一个时间选择的问题。

在这些因素中，有的影响比较明显，有的则难以捉摸。比如，季节的影响是很清楚的，同样的风景或树木，夏天和冬天看起来大不相同。但对于没有经过训练的人来说，光线的特点和方向的差异就不是很明显了。一堵质感很强的墙壁，只有阳光角度很恰当的时候才能看得出来，一天当中这样的时间可能只有15分钟，其余时间看上去可能都显得沉闷而单调。一座山，一所房屋，一棵树，它的阴影可能在上午处于不恰当的方向，但到下午却非常合适。在室外拍摄肖像，雾蒙蒙的或阴暗的天空光要比直射阳光好。富于经验的摄影家会相应地选择他的拍摄时机。在阳光下拍摄一位精疲力尽的邻居，会显得“英俊而优雅”，不象在灰暗或雨天里拍摄的那样，把可怜的真相暴露无遗。

一般摄影者往往在看到一种吸引他的景物时，就动手拍摄。很少考虑这张照片如果在一天中的不同时间里、不同光线下或不同季节里拍摄的话会更吸引人。当然，通常采取这种即时行动的原因是时间紧迫，现在不怕就不能再拍了。这确实是许多摄影记者最感丧气的事。交搞期限和费用的限制迫使他们只得在情况并不最好时匆忙动手，完成任务。遗憾的是，没有充分的时间。摄影家就不能有效地选择拍摄时机。室外摄影中，为了取得最好的效果。尤其要进行等待，有时需要等待很长时间。

当需要阳光的时候天空偏偏是灰暗的，需要风云变幻增强效果时，天空偏偏万里无云，这时候，摄影家必须加以权衡。要么利用现有条件尽力去做，要么，如果他是个精益求精的摄影家的话，就等到时机更好时再来，或者省下胶片去拍别的。